[Leda Rius]

@темы: фото: реал

---

Леда, цени XDDD

[В жопу раненая Рысь]

@темы: кино: 1812: Уланская баллада

---

[Leda Rius]

"Кто я?"
HD

+7

@темы: фото: съемки, кино: Кто я?, фото: капсы

---

[В жопу раненая Рысь]

"1812: Уланская баллада"



HD

@темы: кино: 1812: Уланская баллада, фото: капсы

---

[В жопу раненая Рысь]

"О чем еще говорят мужчины"

HD

@темы: кино: О чем еще говорят мужчины, фото: капсы

---

[В жопу раненая Рысь]

Актер в этом году занят сразу в нескольких больших кинопроектах, он практически сутками пропадает на съемках или же в родном МХТ. Отдохнуть удается нечасто, и друзья Белого знают, что ему бесполезно предлагать футбол, баню или посиделки за пивом, Анатолий все равно выберет общение с семьей. Выходные он целиком посвящает любимой жене Инессе и детям, выполняя любые капризы близких. Например, если семья выбирается в кино, как это случилось на днях, то Белый сам терпеливо выстаивает в очередях за билетами, попкорном и газировкой.

@темы: статьи, фото: реал

---

[Leda Rius]

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

[В жопу раненая Рысь]

Анатолий Белый в роли Джеймса Бонда для InStyle MAN.

1 ноября, через неделю после очередного фильма бондианы «007: Координаты «Скайфолл», выходит психологический триллер «Стальная бабочка», в котором актер Анатолий Белый сыграл главную роль сурового и брутального мужчины, любимца женщин.

InStyle MAN увидел в личности российского актера подходящую кандидатуру на роль Джеймса Бонда и сделал его фотосессию в стиле бондианы. Партнершами актера по съемкам и обольстительными подругами Бонда стали актриса Клавдия Коршунова, диджей Александра Федорова, телеведущая Елена Кулецкая и виджей Азия.

«На мой взгляд, Шон Коннери – идеальный агент 007, в нем нет напускного, старательного мачизма, он естественный. И Дэниэл Крэйг мне понравился. В его исполнении у Бонда появилась драма, характер стал более объемным. Это всегда интересно», – рассказывает Анатолий Белый.

HD

@темы: статьи, фото: промо

---

Мой герой - отважный комиссар Бейтикс. )

[Leda Rius]

"Господа офицеры: Спасти императора "

+5

@темы: кино: Господа офицеры: Спасти императора, фото: капсы

---

[В жопу раненая Рысь]

+3

Анатолий Белый обычно отвечает отказом на многочисленные просьбы об интервью На этот раз актер, замеченный на премьере фильма "Резня" Роман Полански в Москве, решил сделать исключение и согласился на откровенный рассказ о себе и своей семье журналу HELLO!, в февральском номере которого появилась MакSим, поделившаяся подробностями развода и воспитания дочери.

После развода с актрисой Мариной Голуб Анатолий Белый женился на дизайнере интерьеров Инессе Москвичевой. Сейчас пара воспитывает троих детей: 13-летнюю дочь Ины от первого брака Катю, 4-летнего Максима и полуторогодовалую Викторию.

СТАТЬЯ

О радостях отцовства:

"На днях Инна сказала: "На днях Ина сказала: "Поражаюсь, ты так хотел мальчика, и я тоже. Родился мальчик. Второй раз мы мечтали о девочке, и раз... появилась девочка!" Я очень хотел сына - это правда. А когда родилась Вика, меня все поздравляли и говорили: "Толя, ты еще почувствуешь, поймешь, как прекрасно быть отцом именно дочки!" Катя почти сразу стала называть меня папой, хотя ей тогда было уже 8 лет. Катя живет чувствами, все воспринимает не через голову, а через сердце. Когда пару лет назад у нее в школе начались с одноклассниками разговоры на эту тему, она им сказала: "Вы ничего не понимаете. Я очень счастливый человек. У меня два папы! Папа Саша и папа Толя. Так что мне лучше, чем вам". Конечно, мы с ней иногда воюем, у нее переходный возраст, идет процесс самоутверждения, она бывает упрямой, ленится, мы заставляем ее читать книжки, еще что-то делать. Но при всем этом она нам очень помогает, постоянно возится с младшими детьми".

Об отножениях с женой:

"Ина более спокойная, чем я. Она сангвиник и в принципе такая... саморегулирующаяся система. Она увлекается энергетическими тренингами. Если у нее что-то не клеится на работе или дети не слушаются, то может взорваться, но очень редко. А вот я вспыльчивый и борюсь с этим. Контролирую себя: до гнева, то есть вспышек агрессии, не дохожу. Могу прикрикнуть или покричать. Покричать и успокоиться".

"Житие вдвоем – это душевная работа. Безусловно, невозможно существовать без поддержки друг друга. И Иночка в этом смысле для меня большая опора и настоящий друг. Степень откровенности с женой у нас очень высокая, но у меня обязательно должен оставаться свой уголок в мыслях, который я никогда никому не открою. Поэтому не могу требовать и от Ины полной открытости. Но мы много разговариваем, моя жена тоже творческий человек, дизайнер интерьеров. К тому же она умная. Для меня очень важно, чтобы с любимой женщиной можно было разговаривать. Чувства ведь тоже трансформируются. На одной одной "химии" не продержишься. Я с Иной обсуждаю многое часто советуюсь. Это здорово, когда полно соединяющих проводочков".

"Я всегда мгновенно чувствую, что передо мной человек, с которым у меня что-то произойдет. С Иной это произошло. Встреча наша была неожиданной и, конечно, не случайной. Но рассказывать об этом я не буду. Это только мое".

О депрессии:

"У меня было очень сильное переутомление. Меня от работы трясло. Началось все во время репетиций "Обрыва" два года назад. Почти тут же возникла "Дуэль". Кроме этого играл много спектаклей, параллельно снимался в кино. Потом выпускали "Околоноля", начались репетиции "Мастера и Маргариты". В общем, казалось, все это не закончится никогда. Нет, я получал удовольствие, но невероятно истощился. Когда выпустил все премьеры, расслабился, и меня "накрыло". Так обычно и бывает. До этого организм был мобилизован, а потом он немножко посыпался. Сейчас я уже восстановился. Как раз роль Мастера меня вытянула, "вылечила" морально. Наверное, в этом произведении Булгакова заложен мощный заряд веры и светлой чудодейственной силы".

О профессии:

"Анализируя многие события своей жизни, понимаю, что большинство моих встреч с людьми были далеко не случайными. Например, когда я учился в авиационном институте и увлекся игрой КВН, мне один человек сказал: "Толик, здесь все здорово, юмор, смех, но я вижу, что ты другой. Тебе надо пойти к Ольге Валентиновне Суздальцевой, которая руководит театральной студией". Я пошел. И еще до встречи с ней почувствовал, что это не просто так. Я у нее занимался полгода, после чего она сказала: "Поезжай в Москву, поступай". Хотел в Школу-студию МХАТ. Не взяли. А в "Щепке" меня еще на турах заметила мой будущий мастер Людмила Николаевна Новикова. Она была мне дана свыше, потому что именно она слепила из меня артиста. Ее стиль жесткого преподавания, когда нужно было полностью и фанатично погрузиться в овладение профессией: буквально без сна, без еды, с ее очень критичными высказываниями - это было мое. Дальше была встреча с Мариной, которая сыграла большую роль в моей жизни, очень помогла, особенно в тот момент, когда у меня не было работы".

@темы: статьи

---

[В жопу раненая Рысь]

фичуретка Белого. А вы страшный человек, князь!

@темы: видео: трейлеры, кино: 1812: Уланская баллада

---

[В жопу раненая Рысь]

"Метро"

+15

HD

+6

@темы: фото: съемки, кино: Метро, фото: капсы

---

[В жопу раненая Рысь]

Ирина Рахманова, Анатолий Белый и Алиса Гребенщикова на финале первой сценарной лаборатории проекта "Культбюро"

+4

@темы: театральные работы, фото: реал

---

[В жопу раненая Рысь]

@темы: театральные работы

---

[В жопу раненая Рысь]

Дуэль. МХТ, 2012 г.

Режиссер: Антон Яковлев.
Год: 2012.
Жанр: драма.

Актеры: Анатолий Белый, Евгений Миллер, Дмитрий Назаров, Елена Панова, Валерий Трошин, Ольга Васильева-Назарова, Алексей Агапов.

+1

@темы: театральные работы

---

Тань, этот старый боян про нас с тобой ))))))

[Leda Rius]

Правила выживания в редком фэндоме
Правило первое: Не попадайтесь. Прежде чем грызть новый канон убедитесь, что он хорошо надкусан достаточным количеством единомышленников. Это, разумеется, в том случае, если вас не привлекает роль отца-основателя фэндома. Или матери.

Правило второе: Если вы попались, не паникуйте. Может, пройдет само собой. Повод для беспокойства представляет третья запись по сабжу подряд. Не заводите тег, этим вы расписываетесь в собственной беспомощности.

Правило третье: С этого пункта начинаются правила для тех, кому не помогли предыдущие два. Прочитанные фики через месяц считаются новыми

Правило четвертое: Фики собственного авторства через месяц приравниваются к чужим и перечитываются, исходя из этого

Правило пятое: Нет фиков на другом языке - есть промт и фантазия

Правило шестое: Убивать людей за фразу "Хочешь - напиши сам" нельзя.

Правило седьмое: Нет слэша, джена и гета - есть счастье "про них написали".

Правило восьмое: Хочешь - пиши сам. См. также правило шестое.

Правило девятое: Фидбек заменяется статистикой посещений. Да, все эти люди молча восхитились. Продолжай так думать.

Правило десятое: Не надо плакать, если Гугл опять приводит тебя на твой же дневник. Гордись, черт возьми, гордись, тряпка!

@темы: статьи

---

[В жопу раненая Рысь]

Белый Анатолий Александрович (1 августа 1972 года)
Цвет глаз: серо-голубой
Цвет волос: русый
Рост: 185 см
Вес: 75 кг

(настоящая фамилия – Вайсман)
Анатолий Александрович

Родился 01.08.1972, Брацлав

Путь в актеры

Анатолий Белый (настоящая фамилия – Вайсман) родился в украинском городке Брацлав. Так случилось, что его родители, приехали из Тольятти, где работали на комсомольской стройке ВАЗ, в отпуск к бабушке на Украину. Здесь и произошли незапланированные преждевременные роды…

еще

Анатолий рос спортивным, подвижным мальчиком. С детства он занимался акробатикой и даже стал мастером спорта международного класса. Впоследствии навыки двигаться и управлять своим телом пригодились ему для работы в театре.

Впрочем, к актерской профессии юноша пришел не сразу. Окончив школу, он поступил в Самарский авиационный институт на специальность «инженер-программист электронных установок». Отучился два года и понял, что эта профессия не для него.

Параллельно с учебой в институте Анатолий увлекался гитарой, участвовал в КВНах, играл в народном молодёжном театре. Постепенно юноша утвердился в своем решении посвятить свою жизнь театру. Он отправился в Москву, где сразу поступил в Щепкинское училище. Анатолий вспоминает: «Мне повезло, я попал к ученице Анатолия Васильева - Людмиле Новиковой, которая дала такую школу, какую бы я не получил больше нигде».

Тернистый путь

Окончание Щепкинского училища Анатолием Белым пришлось на не самое лучшее время. Шел 1995 год, страна все еще находилась в экономическом, культурном и политическом кризисе. Анатолий не смог найти подходящей работы в театре, - то, что предлагали, совсем не нравилось, жить было негде, а порой и не на что. Несколько лет он был занят в массовке Театра на Таганке. А еще, чтобы как-то выжить, ему довелось продавать пылесосы и даже недолгое время поработать на телевидении, занимаясь продажей рекламного времени.

Прорыв состоялся в 1998 году. Анатолий заканчивал армейскую службу в Театре Советской Армии, и его дальнейшая судьба была неясна. Услышав, что Олег Меньшиков затевает какой-то большой проект, Анатолий позвонил в его «Товарищество 814» и сказал секретарю, что хотел бы показаться. Как признается сам актер, такие шаги ему даются всегда очень тяжело, - приходится собирать все нервы в комок. Но, как известно, под лежачий камень вода не течет…

Надо отметить, что до этого Анатолий Белый вместе со своей женой актрисой Мариной Голуб выступали на капустнике в Доме актера с номером, где пародировали телерекламу. На него обратил внимание художник Павел Каплевич, который и рассказал о талантливом актере Олегу Меньшикову. Так что Меньшиков уже заочно заинтересовался им, а уже при реальной встрече ничуть не разочаровался.

В «Театральном товариществе 814» Меньшиков задействовал Анатолий Белого в спектаклях: «Горе от ума» (Загорецкий), «Кухня» (повар холодного цеха) и «Демон» К.Серебренникова (Жених, Ангел). Кроме того, с 1998 года Анатолий Белай стал актером театра им.Станиславского. Там он был занят в спектаклях режиссёра В.Мирзоева: «Укрощение строптивой» (Люченцио), «Двенадцатая ночь» (Себастьян).

Признание на сцене

Новый период в творчестве Анатолия Белого наступил с его переходом в 2003 году в труппу Художественного театра. Здесь он очень быстро стал «своим», и сегодня зрители нередко ходят на спектакли специально «на Белого». На сцене МХТ актер создал много разнообразных образов: циничных, спортивных, потерянных и нежных героев. Среди его лучших работ: Король Лир в одноименной постановке знаменитого творения Шекспира и Шервинский в «Белой гвардии» по Булгакову.

Кроме того Анатолий Белый сотрудничает с другими театрами. Так в продюсерском центре «Новый глобус» он великолепно играл Меркуцио в «Ромео и Джульетте», а за роль в спектакле «Откровенные полароидные снимки» режиссера К.Серебренникова (Театр им. А.С.Пушкина) актер был в 2002 году удостоен престижной театральной премии «Чайка».

Еще одна заметная работа актера – главная роль в спектакле Центра драматургии и режиссуры п/р А.Казанцева и М.Рощина «Пленные духи». Примечательно то, что актер Анатолий Белый играет в нем роль поэта Андрея Белого. Наверное, это совпадение очень символично, поскольку актер удивительно органично вжился в образ. Он не играет, говорит одновременно и от имени поэта, и от своего имени. Рассказывают, что во время спектакля зал буквально замирает от восторга, и слышно дыхание каждого зрителя… За эту роль Анатолий Белый в 2003 году был вновь удостоен театральной премии «Чайка».

Кино. От эпизодов – к главным ролям

Кинокарьера Анатолия Белого развивалась по тому же сценарию, что и театральная, - полное отсутствие работы в середине 90-х и постепенный путь к признанию в новом веке. Поначалу, как и многие актеры, Анатолий снимался в различных эпизодах, причем в титрах он нередко появлялся, как Вайсман. Позже Анатолий поменял фамилию на «Белый» (это обычный перевод на русский его немецкой фамилии).

От эпизодов Анатолий Белый постепенно перешел к ролям второго плана. Зрители могли его запомнить по сериалам: «Бригада» (помощник Игоря Леонидовича Введенского), «Дневник убийцы» (Илья), «Каменская-3» (мужчина-сиделка) и др.

Анатолий Белый в сериале Талисман любвиСвою первую главную роль Анатолий сыграл в 2004 году в захватывающей ленте режиссеров Владимира Свербы и Олега Фесенко «Умножающий печаль». Его героем стал олигарх Александр Серебровский - человек амбициозный и замкнутый. Похожий типаж был создан актером и в историческом сериале «Талисман любви» (2005). Здесь актер предстает в образе привлекательного и, на первый взгляд, бесчувственного Александра Уварова. Но внешней сдержанностью, однако, скрывается страстная натура. Уваров образован, смел, может справиться с любой проблемой, но он не счастлив. В глубине души он жаждет любви - но боится сам себе признаться в этом. Сам актер признается, что ему близки его герои: «Не на сто процентов, конечно, но что-то общее есть. Я и сам человек замкнутый. Может быть, поэтому и роли дались мне достаточно легко».

Признание на экране

Если до этого Анатолий Белый был хорошо известен лишь театральной публике, то после выхода на экраны сериалов «Умножающий печаль» и «Талисман любви» его узнала и полюбила большая часть телеаудитории страны. В последующие годы актер снялся в таких известных лентах, как: «Жесть» (Александр), «Волкодав из рода Серых Псов» (Винитар), «Седьмой день» (Николай), «Параграф 78» (Спам), «Никогда не забуду тебя» (Владимир Волин).

Несомненной удачей актера стала роль Алексея Ковалева в фильме режиссера Абая Карпыкова «На пути к сердцу». В этой интеллигентной, умной картине Анатолий Белый вместе с Маратом Башаровым сыграли друзей, врачей-кардиологов, которые пытаются придумать конструкцию, позволяющую лечить ишемическую болезнь сердца. Анатолий создал образ прирожденного ученого, готового многим пожертвовать ради науки, в том числе спокойствием своих близких и личной жизнью…

Личная жизнь

Анатолий Белый и Марина ГолубАнатолий Белый признается, что с Мариной Голуб у них все начиналось с обычного романа, и только потом стало ясно, что они - классические две половинки, на все 100%. Вместе они с 1995 года. «И все это время Марина помогает мне оказаться в нужное время в нужном месте, знакомит с разными людьми, дает профессиональные советы», - говорит Анатолий.

Будучи людьми публичными, Анатолий и Марина не ведут «гламурный» образ жизни, не любят тусовки, а, попадаю на них, пытаются отбыть положенное время и уйти. Исключение составляют лишь вечеринки, на которых присутствуют близкие им люди, когда можно по-настоящему отдохнуть и приятно провести время.

А еще Анатолий и Марина не жалуют «каменные джунгли», и с большим удовольствием выбираются загород, где у них собственный дом. Вот только бывать часто там им не удается – постоянно манит сцена…

@темы: статьи

---

[В жопу раненая Рысь]

Марина Голуб перед смертью простила бывшего мужа.
18:20, Среда Октябрь 10, 2012

Экс-супруг актрисы Анатолий Белый рассказал Life News, что за месяц до трагедии бывшая жена простила его и возобновила общение.

Бывший муж погибшей в автокатастрофе Марины Голуб рассказал в интервью Life News о своем последнем разговоре с экс-супругой. Последний раз Анатолий Белый виделся с Мариной на сборе труппы в МХТ. Актриса рассказала бывшему мужу о летнем отпуске и новых творческих планах.

- С ее и с моей стороны была проделана огромная работа, мы долго шли к тому, чтобы стать приятелями, и вот 3 сентября, незадолго до нелепой и страшной трагедии, мы тепло общались и обменивались впечатлениями о лете, - рассказал Life News 40-летний актер Анатолий Белый.

По его словам, его бывшая возлюбленная никогда не показывала посторонним людям своего плохого настроения, всегда старалась приободрить и поддержать окружающих.

- У каждого человека есть внутри какое-то одиночество, какая-то боль. Она всегда держала это в себе, все знали ее как человека, который невероятно любит жизнь в любых ее проявлениях. Возможно, у нее и были какие-то обиды, но она этого не показывала, - говорит Белый. - После 10 лет брака я навсегда запомню ее как самого светлого человека, который всем старался помочь.

По словам заслуженного артиста России, лауреата многочисленных театральных премий, у Марины Голуб были планы снимать кино, ставить новые спектакли в любительских театрах. Анатолий Белый очень переживает, что не сможет присутствовать на похоронах Марины Голуб.

- Я сейчас нахожусь в Минске на съемочной площадке, утром мне позвонили и сообщили, но я до сих пор не могу применить к ней слово "была", - рассказывает бывший муж Голуб. - Она будет жить в моем сердце.

Анатолий и Марина Голуб прожили в браке 10 лет. Их роман начался внезапно в 1995 году, а потом во всех интервью Анатолий рассказывал, что Марина его 100-процентная половинка. К 10-летию совместной жизни они переехали за город в дом в Подмосковье. Их считали одной из самых романтичных театральных пар и назвали общим именем Белый Голуб. Но почти сразу после переезда Анатолий, который был моложе Марины на 15 лет, неожиданно ушел от нее к молодой девушке - дизайнеру интерьеров. Детей у них не было. Долгое время Марина даже не здоровалась с бывшим мужем, хотя они работали в одном театре - МХТ. За месяц до трагической гибели у Марины с Анатолием наконец-то состоялся разговор, в котором актриса простила нерадивого экс-супруга.

@темы: статьи

---

[Leda Rius]

"Долина роз"

+3

@темы: кино: Долина роз, фото: капсы

---

[В жопу раненая Рысь]

Анатолий Белый: «Я папа сентиментальный!»

фотки можно ткнуть

Судьба Анатолия Белого — это пример истории, которые тысячами случаются, но не всегда хорошо кончаются. «В Москву, в артисты!» Сколько их, таких парней и девчонок, затянуло в неизвестные глуби? А сколько не опустили рук и добились своего? Таланту нужны устремленность к цели, цепкие руки, быстрые ноги и острый ум — без этого никак. А у Анатолия кроме таланта еще есть любовь зрителей, режиссеров, очаровательной супруги Инессы и троих детей. Сегодня у известного актера — 40-летний юбилей.

СТАТЬЯ

— Анатолий, будете отмечать юбилей? Может, в родном МХТ?

— В театре каникулы, и юбилей отмечать я не буду. По какой-то установившейся традиции сорокалетие не справляют, я не буду идти наперекор. Но поздравления принимаю!

— Путь в актеры был у вас трудным, вы это не скрываете. И продавцом работали... Были ли сомнения: бьешься-бьешься, а может, просто не судьба? Или наоборот: Бог посылает испытания?

— Несомненно, были сомнения. Особенно поначалу, когда не было работы, когда было ощущение, что никогда не пробиться сквозь эту стену. Но сомнений, правильно ли я избрал свой путь, у меня не было — каким-то шестым чувством я всегда понимал, что это мое. Профессия жесткая, жестокая, каждый должен довольствоваться своим. Я тогда подумал: ну, может, мне уготована такая судьба — идти во втором-третьем эшелоне этого поезда. Но бился все равно. Руки опускались — я их обратно поднимал...

— Что такое для вас — быть артистом сегодня? И что это было в самом начале, когда вы только приехали из Самары и учились в Щепкинском? Были иллюзии, которые потерпели крах?

— Иллюзий не было. Когда я пошел в актерство, у меня была внутренняя установка: не хотел быть известным, популярным артистом. Хотел стать классным артистом, профессионалом, про которого бы сказали: «Сильный актер». Творческим ориентиром всегда были книга Олега Даля, книга об Олеге Янковском, книга Иннокентия Смоктуновского «Быть»... Я с самого начала шел сюда не для популярности, а чтобы овладеть профессией и стать крепким, сильным артистом. Но, конечно, были и коррективы. Потом я стал понимать, что слово «успех» все равно должно сопутствовать тебе. Сначала я думал, мой путь в актерстве будет более монашеским. Моим мастером в Щепкинском училище была Людмила Николаевна Новикова, ученица Анатолия Васильева. Отсюда, наверное, высокие планки: не сниматься в ерунде, выбирать только хорошее, авторское кино, арт-хаус, фестивали... Это были не иллюзии, а именно мечты. Потом я увидел, что судьба выводит немного на другую тропинку. Что с самого начала мне не дается большое кино, именитый театр... Нет, все пошло по-другому. Я понимаю, что снимаюсь в сериалах, а в арт-хаусном кино — нет. Но у меня есть своя ниша, я надеюсь, что я к себе адекватно отношусь, голову мне не снесло... И эти высокие мечты о высоком искусстве и кино не для всех я оставил внутри себя. Надеюсь, что когда-нибудь приду к этому.

— А с кем из больших режиссеров кино хотели бы поработать?

— Я рад был бы поработать со многими из них. Но с другой стороны, иногда работаешь с молодыми и неизвестными, и с ними здорово. Несколько лет назад я снимался в дипломных работах студентов ВГИКа и Высших режиссерских курсов — просто потому, что были интересные сценарии, роли, которые не предлагаются в профессиональном кинематографе. Были острые комедии, психоделические вещи, атмосферные зарисовки... Так что я открыт для предложений — главное, чтобы человек был талантливый. А я уж постараюсь сделать все, что возможно.

— Как считаете, что у нас за беда с кино? И почему все-таки нельзя снимать хорошие сериалы?

— Я сам задаюсь этим вопросом. Не смотрю телевизор вообще — в основной массе это очень низкое качество. Хотя вокруг вроде люди, которые умеют снимать... Не знаю! Когда кино будет не для того, чтобы заработать, а чтобы сделать хороший продукт, — может, тогда что-то начнется? Есть отдельные продюсеры, которые действительно работают на кино: Игорь Толстунов, Александр Роднянский, Сергей Сельянов... Их можно пересчитать по пальцам. Они радеют за российское кино. А в основной массе — качество очень низкое.

— А зритель по ту сторону экрана? Не в нем ли дело? Спрос рождает предложение...

— Не хочу искать виноватых. Наш зритель не воспитан на нашем кино, он на него не ходит — за исключением комедий и экшна, боевиков. Жанрового кино практически нет, к нему наш зритель не приучен. Наверное, должно произойти накопление: когда станет сниматься много жанрового кино, появится и интерес. Но много жанрового кино не будет, потому что на него нет спроса, а нет спроса, потому что мало жанрового кино. Как разорвать этот замкнутый круг? Не знаю. Но факт есть факт: наше кино никто не видит.

— Олег Табаков принял участие в том, чтобы вы стали актером МХТ. Как это произошло?

— Он принял это решение, а все началось с Кирилла Серебренникова и его спектакля «Откровенные полароидные снимки». Он меня туда позвал, это была наша первая совместная работа, 2002 год. Спектакль шел на Малой сцене Театра им. Пушкина. Его пришла посмотреть помощница Табакова Ольга Семеновна Хенкина — шла речь о приглашении Кирилла на постановку в МХТ. Хенкина увидела и меня и предложила Олегу Павловичу попробовать меня. А Кирилла пригласили ставить «Терроризм», он позвал меня с собой. Я был еще не в труппе тогда, это была своеобразная проверка. Табаков посмотрел, и уже потом поступило предложение от него взять меня в труппу Художественного театра.

— Это был в то время спектакль-бомба, спектакль-шок, и не только потому, что герои — геи. Был ли он для вас самым трудным в жизни?

— Не скажу, что какая-то роль вообще была для меня легкой. Но тогда было состояние сильного творческого подъема: я долго был без интересной работы, полудепрессивное состояние, ничего нового, я играл старые спектакли в Театре Станиславского и уже собирался оттуда уходить, а в Центре драматургии и режиссуры уже играл спектакль «Обломoff». И вот поступило это предложение. И не помню, чтобы мне было как-то тяжело. Было здорово, интересно, я не чувствовал усталости, спектакль выпускали на общем порыве — молодые, с горящими глазами!

— И тематика вас не коробила? Делаю вывод, что если гомофобию понимать как узость сознания, среди нормальных актеров гомофобов быть не должно.

— Ну да! Здесь все зависит от твоей внутренней свободы. Если ты открытый, современный человек и твое сознание не закомплексовано, то тебе все равно, какой ориентации человек. Главное, чтобы человеческие качества оставались достойными. Хотя к скинхедам я, конечно, отношусь по-другому. Но гомофобом я себя не считаю. Собственно, спектакль-то был не о сексуальных меньшинствах, а о глобальном одиночестве и неспособности коммуницировать. Люди, особенно молодые, зачастую не могут нормально общаться друг с другом. Что этому виной — Интернет? Они как колючие ежи, они отстаивают свою территорию, очень одиноки внутри, хотят любить, но не знают, как это делать, и идут на ощупь.

— Впечатляющий эпизод есть в вашей жизни: в середине 90-х вам пришлось пылесосы продавать, расхваливая их перед неким продюсером крупного телеканала. А потом он позвал вас продавать рекламное время на ТВ. Вспоминаете ли вы это как унижение?

— Конечно, мне это было неприятно. Занимался я не своим делом, это была вынужденная работа... Вспоминать об этом неприятно.

— Вы приехали в Москву из Самары. Какой она вам представлялась, столица?

— Это не было чем-то умозрительным: «я хочу сюда, потому что здесь крутятся деньги». Творческая пульсация, энергия этого города, сосредоточенность культуры на квадратный метр — это было то, что мне нужно. Да, можно было остаться в Самаре, выучиться в Институте культуры и стать актером областного драматического театра. Но это не мой путь, я чувствовал, что моя потребность — в другой энергии. Хотя Самара — большой культурный центр, несколько театров... Но я там задыхался, мне было нужно больше. Когда я приезжал сюда на вступительные экзамены, параллельно сдавая сессию в Самаре... Поезд приходит в 7–8 утра, и в 10–11 начинается прослушивание. В это время перед прослушиванием я просто ходил по городу, впитывал в себя все, и это доставляло мне огромное удовольствие. Это мой город, он мне по всему совпадает.

— Сейчас только ленивый не плюнет в сторону репертуарного театра. Вы много работали и в стационарных труппах, и в экспериментальных местах. За чем будущее?

— Я думаю, гибкая система репертуарного театра возможна, и это доказывает МХТ. Олегу Павловичу Табакову удается держать на плаву репертуарный театр, и одновременно у него работают люди, которые очень много снимаются в кино. Репертуарный театр не должен погибнуть. Но он должен видоизмениться. Сейчас не может быть таких жестких условий, что актер должен работать только в одном театре и ничем больше не заниматься. Жизнь диктует свое, надо выживать, и предложения со стороны поступают. Нельзя сидеть на одном месте, даже если оно прекрасное, надо развиваться. Предположим, ты снимаешься в кино, становишься известным, и на тебя же пойдут люди в театр — это выгодно и театру. Театр должен быть разным: подпольным, напольным, антрепризным, репертуарным... А репертуарный театр должен жить, это наш русский бренд. Он предполагает атмосферу, дом, дух которого выстраивал еще Станиславский. Это так по-русски! Какая-то русская соборность — это нужно людям, чтобы театр был атмосферным местом.

— Какой вы папа? У вас двое ребятишек!

— Поправочка: у меня их трое, есть еще дочка Инессы от первого брака, Катя. Я папа сентиментальный! Но... Все равно в семье на мне лежит функция строгости. Я единственный взрослый мужчина в семье, поэтому мне отведена роль мужской руки, чтобы воспитывать сына, чтобы он не стал маменькиным сыночком. Так что строгача иногда даю, конечно. Но я их так обожаю, что все равно превращаюсь в кисель, когда они на мне виснут. Эта строгость мне дается с большим трудом.

@темы: статьи